王和平先生国画漫谈（五）

文章根据访谈录音整理

写意画的笔墨结构

我前段时间提出一个观点：写意画要形成自己的笔墨结构形式。你要表现一个物体，不但要符合审美要求，有自己的风格特征，还要用自己的笔墨结构形式来表现。比如齐白石画虾，是有一个程式的，有特定的结构形式。画虾意在笔先，用笔有序、浓淡干湿变化，一气呵成。他画的虾个性明显，称为“齐白石虾”。就是说，齐白石创造了这样一种画虾的笔墨结构形式，既有笔墨美又有形态美。笔墨结构确立是为便于书写，画以写出，挥毫不滞，所以气韵生动。笔墨结构形式的形成是一个画家成熟的表现。象八大山人画的山鸟、金农的梅花、郑板桥的竹子以及任伯年的燕子、麻雀等，都有明确的笔墨结构形式。当代许多画家只是用笔墨来描绘对象，没有形成表现对象的笔墨结构形式，用笔不畅，缺乏独特手法，因此品格不高。

需要细心收拾的泼墨法

古代人的泼墨法和现代人的泼墨法在认识上有点不一样。现代人将水墨往纸上倒，称为泼墨。古人的泼墨还是用笔来画，只是运笔轻松随意，水墨淋漓，不是现代人不见笔迹的画法叫作泼墨。古代的泼墨山水、泼墨花卉、泼墨仙人等，还是见笔的。这种理解和现代人有很大不同。我在这里提醒一下，“气韵生动，骨法用笔”十分重要，制作性绘画不值得提倡。写意画应该用笔写出。古代人的泼墨还是用笔来写，泼墨以后还要细心收拾。梁楷的泼墨仙人图用大笔泼墨，收拾还是很仔细的。如果没有仔细收拾，也体现不了泼墨的效果，细心收拾是非常重要的。

融会贯通的能力

古人强调第一是修为，第二是读书。我们画家除了读书还要读画。中国画的笔墨修养要注意三点：一是修为，二是读书、读画，第三是贯通。我强调贯通就是要把修为和读书的心得运用到绘画，运用到笔墨，使笔墨达到你修为的高度。比如说，张旭看公孙大娘舞剑，而后草书技艺大进，这就是一种贯通。画家要有特定的眼光，将观察事物的感悟与绘画联系起来，不联系起来对于绘画创作就没有意义。琴棋书画四门艺术有许多相通之处，可以相互借鉴提高。听人弹琴，你能理解到音乐的美感、情感、抒发的意境，对绘画是有好处的。当你理解到音乐的高雅，并且思考将高雅运用到绘画里面来，所以贯通能力就显得特别重要。画家还要善于将平时向古人学习的修养与写意花鸟画贯通起来。把过去所学的知识运用起来，不要浪费自己积累的知识。我们工作室有数位书法家，字写得很好。他们不但在书法方面比别人下了更多的功夫，还不断提高文化修养和品德方面的追求。书家有高品德的修养，作品的格调才会高，字才会写得好。书法家要将笔墨的功夫运用到花鸟画。功夫在画外，但要应用到画上。画法通书法，画毕竟与字不同，要画好画必须贯通应用。